初中美術老師教師個人總結 個人總結美術教師個人總結

初中美術老師教師個人總結 個人總結美術教師個人總結

　　總結是在某一特定時間段對學習和工作生活或其完成情況，包括取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓加以回顧和分析的書面材料，它在我們的學習、工作中起到呈上啟下的作用，讓我們一起來學習寫總結吧�？偨Y怎么寫才是正確的呢？下面是小編收集整理的初中美術老師教師個人總結 個人總結美術教師個人總結，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　　初中美術教學的改革從目前初中美術教學的實際來看，美術教學仍然存在著許多的問題，學生大多是以被動方式進行學習，沒有形成積極主動的學習態度。通過幾年的探索與實踐，我總結出自己的一些觀點：

　　一、在教材的形式和內容上，可進行更加活潑、富有創意和時代氣息的設計與制作

　　目前的初中美術教材雖然與傳統教材相比也有過一些小小的變化。實際上，美術教材與其他學科的教材相比，完全應該做到比其他教材更加美觀、設計新穎，讓學生愛不釋手�，F在的美術教材是按欣賞繪畫工藝來編排的，這三方面又分別劃分成一定的課時，每一課時又有相應的知識點和具體作業要求，這樣雖然知識點編排很系統、具體，但形式顯得呆板，內容也略顯單一。為了使每一世課的課堂容量更豐富，形式更加活潑多樣，如果每一節課都能設置一些小欄目，如：“畫家秩事”“美術故事”“繪畫小技朽”“筆墨游戲”“畫種簡介”“每課一畫”等，不但在版面設計上更加美觀，課堂容量更加豐富，學生學起來也更有趣味性。為了使教材內容更富有時代氣息，更為學生所喜聞樂見。還可增加“卡通天地”欄目，把中外優秀的動畫形象介紹給學生，也可設置電腦繪畫方面的內容，或是推薦一些美術教育網站的網址，讓學生可以通過更多渠道了解更多美術方面的住處和資料。當然，形式的豐富多樣應以內容的科學性和系統性為原則，但要兩者兼顧也并非難事，只要是適合學生的接受能力和心理水平的，對學生發展有用的，學生感興趣的知識和技能，想念都會受到他們的歡迎與喜愛。

　　二、了解學生的心理需求，正確引導，提高其創作能力

　　對于學生來講，他們所描繪的每一個點、每一條線都是一種內心世界的反映，是一種情感的外在體現。作為美術教師應該認真的看待，細心體驗，不可忽視。教師不應該打斷貿然批評學生，而應該站到學生的角度、思考問題、分析問題�，F代心理學表明：初中學生的情感的實踐性和堅持性較差，依賴于成人的監督，因此，對于學生這種發自內心的對美術的喜愛之情和表現欲，教師千萬不要粗魯地打斷，應給予正確引導、及時進行表揚。在教學實踐中，我喜歡站在學生的心理角度上，去發現學生的獨特視角和情感，用教學手段去激發學生強烈的創作欲望。

　　美術教學應該從學生的角度出發，了解學生的心理需求，正確，提高他們的創作能力，讓學生的心靈得到自由，讓美術成為他們抒發性感、表現個性的載體，讓學生在學習中獲得開心。

　　三、在教學要求上，把培養審美創造力與基本技能訓練統一起來

　　中國的傳統教育不重視對青少年創造力的培養，這已是公認的事實，而今天時代不同了，面對新的世界科技革命的挑戰和國際競爭的挑戰，對青少年創造力的培養已經并還在引起空前的重視。中小學美術教育的目標是什么?是“雙基“的訓練還是創造力的培養?其實，這二者都不可偏廢，應將它們有機地統一起來，那么，怎樣實現這個統一呢?可以從以下三方面來努力：

　　第一，要以創造力培養為中心，不可否認，現今的美術課堂上學生所受到的訓練絕大部分是模仿式的專業技能訓練，教師和家長往往也以“畫得像不像”作為評畫的標準。因此，美術課堂教學迫切需要改革的便是突出創造力的培養。

　　第二，要有計劃地輔以必要的技能訓練。藝術美的要義是形式美(如線條、色彩、造型、構圖等)，形式美的實現依靠技能，如果沒有一定的繪畫技能作為基礎，學生往往會“眼高手低”，今后在藝術表達上力不從心。因此，也不能為了鼓勵創造而拋開技能訓練，“以不教為教”，而應當有目的、有計劃地指導學生掌握扎實的知識技能。

　　第三，技能的指導和訓練應服務于審美創造力的培養。初中美術課堂所面對的學生中有極少數將來可能從事美術專業工作，對于他們來說，掌握扎實的繪畫技能是必要的。而絕大多數學生將來所從事的會是其他各行各業的工作，繪畫技能在他們的工作中會用得很少，但美術課所給予他們的敏銳的觀察能力、豐富的想象能力和突出和創造能力是他們從事任何一個職業都必備的基本素質，因而技能訓練應服務于創造力的培養。

　　四、拓展教學空間，做到教學空間，做到多學科和整合，提高課堂學習效率

　　在教學中，我積極嘗試，例如美術和音樂同屬于藝術類，他們雖有視覺藝術與聽覺藝術的區別，表面上似乎很難說有什么聯系，然而由于美術與音樂在節奏、韻律、意境等方面都有相通之處。許多教育工作者已從音樂中得到啟發，音樂可以用繪畫作品為題材，繪畫也可心通過音樂來表現。美術是一門視覺藝術，理解美術知識可以很直觀地利用視覺，但畢竟它是一門感覺藝術，有很多感性的東西要理解，所以說，音樂能給它直到一定的輔助作用。例如，講到色彩的冷暖給人的感受時，因為感受是一個比較抽象的概念，學生較難理解透徹，所以這時適時地加入音樂的因素會起到事半功倍的作用。在課中出現一組暖色調的畫面，讓學生去理解談感受，大多數學生只會談到“比較暖和”，這時教師可以用一段激情的音樂作為背景音樂，讓學生邊聽音樂邊欣賞畫，效果則大不一樣，他們感受到了火一樣的熱情、激動、熱烈、興奮。出現一組冷色調的畫面時，民族樂曲《江河水》那悲慘凄婉的節奏和二胡所特有的音色，使學生真切的感受了冷色調給人以寒冷、凄涼、冷靜與理智的感覺。音樂教學在美術課中合理綜合運用，增強了學生的學習興趣，活躍了課堂氣氛，從而提高了課堂學習效率。

　　綜上所述，是我用所學的教育理念與幾年的美術教學經驗相結合后得出的感想。隨著時代的進步，育人理念也在發生著變化，我們美育工作者也應該緊緊跟隨時代的腳步，用正確的方式對美術教學進行改革，使學生能夠及時的學習到新的知識，擁有一個更加廣闊的發展空間，更好的成長為適應新社會要求的綜合型人才。