蝶戀花蘇軾全文賞析及注釋翻譯
本詞是傷春之作。蘇軾長于豪放。亦最擅婉約，本詞寫春景清新秀麗。同時，景中又有情理。以下是小編為大家分享的蝶戀花蘇軾全文賞析及注釋翻譯，歡迎借鑒！
蝶戀花蘇軾全文賞析及注釋翻譯1
蝶戀花·春景
蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。
〔注釋〕
�、倩ㄍ蕷埣t：殘花凋謝。
�、谔煅模褐笜O遠的地方。
�、坌u不聞聲漸悄：墻外行人已漸漸聽不到墻里蕩秋千的女子的笑語歡聲了。
�、芏嗲椋褐笁ν庑腥恕o情：指墻里的女子。惱：引起煩惱。
譯文：
蝶戀花·春景
春日將盡，百花凋零，杏樹之上已長出了小小的青澀果實。
不時還有燕子掠過天空，這里的清澈河流圍繞著村落人家。
眼見著柳枝上的柳絮被吹得越來越少，（但是請不要擔心）
不久天涯到處又會再長滿茂盛的芳草。（春天還會到來的）
圍墻之內，有一位少女正在蕩著秋千，她發出動聽的笑聲。
圍墻之外的行人聽到那動聽的笑聲，（忍不住去想象少女蕩秋千的歡樂場面）。
慢慢的，墻里笑聲不再，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的無情所傷害。
譯文2：
春天將盡，百花凋零，杏樹上已經長出了青澀的果實。燕子飛過天空，清澈的河流圍繞著村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越來越少，但天涯到處都長滿了茂盛的芳草。
圍墻之內，少女正在蕩秋千，發出動聽的笑聲。圍墻外的行人聽到笑聲，忍不住想象少女蕩秋千的歡樂場面。慢慢的，墻里的笑聲聽不見了，行人惘然若失，仿佛自己的多情被少女的無情所傷害。
譯文3：
杏花退紅瓣已凋，枝頭杏果青又小。燕子飛來尋舊巢，綠水潺潺把人家環繞。風吹柳枝絮花漸少，芳草長到天邊能不傷春老？
墻里秋千搖，墻外有行道。行人墻外過，聽見墻里美人笑。歡聲笑語漸不聞，但覺墻里靜悄悄，可憐墻外多情人，枉被笑聲撩拔聲煩惱。
【簡析】：
《蝶戀花·春景》，是由北宋時期著名詩人、文學家蘇軾所寫的一首詞作。在此詞中，作者通過對殘紅退盡、春意闌珊的暮春景色的描寫和遠行途中的失意心境的描繪，借惜春傷情之名，表達出作者對韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲嘆和浮生顛沛的無可奈何。
以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花·花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。
「花褪殘紅青杏小」，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。「燕子飛時，綠水人家繞」，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。燕子飛舞，綠水環抱著村上人家。春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之�！秆嘧语w時」化用晏殊的「燕子來時新社，梨花落后清明」，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。
「枝上柳綿吹又少」，與起句「花褪殘紅青杏小」，本應同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。但作者沒有接連描寫，用「燕子」二句穿插，在傷感的調子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落，最易撩人愁緒。這一「又」字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。傷春之感，惜春之情，見于言外。這是道地的婉約風格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。
「墻里秋千墻外道」，自然是指上面所說的那個「綠水人家」。由于綠水之內，環以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，「墻外行人，墻里佳人笑」。不難想象，此刻發出笑聲的佳人正在歡快地蕩著秋千。這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面�？梢哉f，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。這種寫法，可謂絕頂高明，用「隱」來激發想象，從而拓展了「顯」的意境。同樣是寫女性，蘇東坡一洗「花間派」的「綺怨」之風，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。
從「墻里秋千墻外道」直至結尾，詞意流走，一氣呵成。修辭上用的是「頂真格」，即過片第二句的句首「墻外」，緊接第一句句末的「墻外道」，第四句句首的「笑」，緊接前一句句末的「笑」，滾滾向前，四仄韻，字數相同，節奏相等。東坡此詞，前后感情色彩不同節奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。
這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現出種種錯綜復雜的矛盾。例如上片結尾二句，「枝上柳綿吹又少」，感情低沉；「天涯何處無芳草」，強自振奮。這情與情的矛盾是因在現實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現實的矛盾。上片側重哀情，下片側重歡樂，這也是情與情的矛盾。而「多情卻被無情惱」，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。
在江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。
〔賞析〕
《蝶戀花·春景》，是由北宋時期著名詩人、文學家蘇軾所寫的一首詞作。其作于何時，各方莫衷一是，有蘇軾密州、黃州、定州、惠州時期等諸多說法，然皆苦無證據明示，故今日已不可詳考。作為宋詞豪放派先驅的蘇軾，一生之中創作了許多膾炙人口的豪放派詞作，這容易讓人誤以為蘇詞盡皆豪放之作，但從蘇詞的總體來看，其婉約之作反而是占大多數的，此詞便是其一。在此詞中，作者通過對殘紅退盡、春意闌珊的暮春景色的描寫和遠行途中的失意心境的描繪，借惜春傷情之名，表達出作者對韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲嘆和浮生顛沛的無可奈何。
這是一首描繪晚春的感懷之作。上闋寫暮春自然風光，春去夏來，自然界發生了許多變化。視角由小到大，由近漸遠地展開，極富色彩感和運動感�！疤煅暮翁師o芳草”，是對暮春景色的描述，又點化游春少年的惆悵。下闋寫春游途中的見聞和感想：一道短墻將少年與佳人隔開，佳人笑聲牽動少年的芳心，也引起少年之煩惱�！岸嗲閰s被無情惱”，寄寓著作者自己的失意。有聲有色而又婉媚綽約。
這首詞將傷春之情表達得既深情纏綿又空靈蘊藉，情景交融，哀婉動人。清人王士《花草蒙拾》稱贊道：“'枝上柳綿’，恐屯田（柳永）緣情綺靡未必能過。孰謂坡但解作'大江東去’耶？”這個評價是中肯的。蘇軾除寫豪放風格的詞以外，還寫了大量的婉約詞。他的婉約詞同樣有勁氣流動，不同于花間詞的軟弱。詞中包蘊的意趣亦為詞家推重。《古今詞話》說此詞寫行人多情與佳人無情，“極有理趣”。正所謂“物自無情而人自多情”，這是人生中非常普遍的現象。還有人評價它富有“禪趣”，那阻隔有情與無情溝通的，不僅僅是綠水環繞的圍墻，而更是人們的“心墻”。作者的一生雖歷經坎坷，仍“多情”地追求理想，執著人生，可是卻總被“無情”所惱。這正說明他對待生活的態度——不忘情于現實世界。他在這首詞中所流露出的傷感，正是基于對現實人生的熱愛。
“花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。”
詞一開篇即呈現出暮春景色。作者的視線是從一棵杏樹開始的：花兒已經凋謝，所余不多的紅色也正在一點一點褪去，樹枝上開始結出了幼小的青杏。“殘紅”，是說紅花已所剩無幾。著一“褪”字就深了一層，不但花少，且已褪色，感傷之情更濃。睹暮春景色，抒傷春之情，是古詩詞中常有之意。不過一般人寫傷春意緒，總會把那種凄迷寥落之感表達到極致。蘇軾則更多了一些曠達。有繁華就有衰落，有凋謝就有新生。他特別注意到初生的“青杏”，語氣中透出憐惜和喜愛，有意識地沖淡了先前濃郁的傷感之情。
接著，作者將目光從一花一枝上移開，轉向不遠處更加開闊的地方。只見燕子掠著水面低飛，綠水環繞著人家的墻院。寥寥幾筆，便勾畫出春意未盡的鄉村圖景。飛動的燕子為畫面增添了動態之美；“綠水人家”則帶來了生活的氣息，并為后文“墻里佳人”的出現作好了鋪墊�！熬G水人家繞”一句中的“繞”字，曾有人以為應是“曉”。通讀全詞，并沒有突出的景物表明這是清晨的景色，因而顯得沒有著落。而燕子繞舍而飛，綠水繞舍而流，行人繞舍而走，著一“繞”字，則非常真切。
“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草�！�
這是詞中最為人稱道的兩句。枝頭上的柳絮隨風遠去，愈來愈少；普天之下，哪里沒有青青芳草呢。
“柳綿”，即柳絮。柳絮紛飛，春色將盡，固然讓人傷感；而芳草青綠，又自是一番境界。蘇軾的曠達于此可見�！疤煅摹币痪�，語本屈原《離騷》“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”，是卜者靈氛勸屈原的話，其思想與蘇軾在《定風波》中所說的“此心安處是吾鄉”一致。即便如此，這兩句還是蘊含著許多辛酸和悲哀。據《詞林紀事》卷五引《林下詞談》記載：“子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女（霜神）初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意，命朝云把大白，唱'花褪殘紅’。朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：'奴所不能歌，是枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草也�！甭撓诞敃r蘇軾的遭遇，是頗耐人思索的。蘇軾一生漂泊，最后竟被遠謫到萬里之遙的嶺南。此時，他已人到晚年，遙望故鄉，幾近天涯。這境遇和隨風飄飛的柳絮何其相似！
“墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。”
墻里有人蕩秋千，墻外有條小道。墻外小道上走著行人，墻里飄來佳人清脆的歡笑。
作者在藝術處理上十分講究藏與露的關系。這里，他只寫露出墻頭的秋千和佳人的笑聲，其它則全部隱藏起來，讓“行人”與讀者去想象，在想象中產生無窮意味。小詞最忌詞語重復，但這三句總共十六字，“墻里”、“墻外”分別重復，竟占去一半。而讀來錯落有致，耐人尋味。墻內是家，墻外是路；墻內有歡快的生活，年輕而富有朝氣的生命；墻外是趕路的行人。行人的心情和神態如何，作者留下了空白。不過，在這無語之中，我們已感受到一種冷落寂寞。
“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱�！�
也許是行人佇立良久，墻內佳人已經回到房間；也許是佳人玩樂依舊，而行人已漸漸走遠�？傊�，佳人的笑聲漸漸聽不到了，四周顯得靜悄悄。但是行人的.心卻怎么也平靜不下來。
這里的“多情”與“無情”常被當愛情來解釋，認為是行人心存愛慕之情，而佳人卻根本不知。行人的“有情”遭遇佳人的“無情”，心中無可奈何，故十分煩惱。這儼然是一個單相思式的喜劇。倘若這是作者目睹他人的遭遇，或許可以說是借愛情來寫人生普遍存在的這樣一種矛盾。但詞中“行人”更接近作者自己的寫照，其中“情”的內涵也是極其豐富的，絕不僅限于愛情。作者飽經滄桑，有惜春遲暮之情，有感懷身世之情，有思鄉之情，有對年輕生命的向往之情，有報國之情，等等，的確可謂是“有情”之人；而佳人年輕單純、無憂無慮，既沒有傷春感時，也沒有為人生際遇而煩惱，真可以說是“無情”。
作者發出如此深長的感慨，那“無情”之人究竟會撩撥起他什么樣的思緒呢？也許是勾起他對美好年華的向往，也許是對君臣關系的類比和聯想，也許倍增華年不再的感慨，也許是對人生哲理的一種思索和領悟……作者并未言明，卻留下了豐富的空白，讓讀者去回味，去想象。
蝶戀花蘇軾全文賞析及注釋翻譯2
《蝶戀花·出塞》表面是吊古，但有傷今之意，剛健中含婀娜。說從前幽怨，也不是很古的從前，鐵馬金戈，青冢黃昏，隱約透示著滿清入關以前各族間的戰事痕跡。“今古河山無定據”，含而不露，不讓人得以指摘。納蘭氏與愛新覺羅氏是世仇，作者雖仕于清廷，怕還是“別是一般滋味在心頭�！�
蝶戀花·出塞
朝代：清代
作者：納蘭性德
原文：
今古河山無定據。畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語?西風吹老丹楓樹。
從前幽怨應無數。鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許?深山夕照深秋雨。
譯文
從古至今江山興亡都無定數，眼前仿佛戰角吹響烽煙滾滾戰馬馳騁來來去去，黃沙遮日滿目荒涼誰可同語?只有蕭瑟的西鳳吹拂著枯老鮮紅的楓樹。
從前愁苦凄滾的往事無窮無盡，鐵馬金戈南征北戰，最終只剩日落黃昏青草掩藏著墳墓。滿腹幽情情深幾許，夕陽照射深山飄灑著瀟瀟秋雨。
注釋
1、無定據：沒有一定。宋代毛開《漁家傲·次丹陽憶故人》詞：“可忍歸期無定據，天涯已聽邊鴻度�！�
2、畫角：古管樂器，傳自西羌。因表面有彩繪，故稱。發聲哀厲高亢，形如竹筒，本細末大，以竹木或皮革等制成，古時軍中多用以警昏曉，振士氣，肅軍容。帝王出巡，亦用以報警戒嚴。
3、牧馬：指古代作戰用的戰馬.
4、誰可語：有誰來和我一起談談。
5、從前幽怨：過去各民族、各部族間的戰事。
6、鐵馬金戈：形容威武雄壯的士兵和戰馬。代指戰事.兵事。
7、青冢：長遍荒草的墳墓。這里指指王昭君墓，相傳冢上草色常青，故名。杜甫《詠懷古跡》詩：“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。”
8、一往情深深幾許：化用歐陽修《蝶戀花》：“庭院深深深幾許”句意。幾許：多少。
鑒賞
詞中有“牧馬頻來去”、“西風”及“青冢黃昏路”之語，青冢離龍泉關較近，因此可能創作于康熙二十二年九月扈駕至五臺山、龍泉關時。
詞的上片寫眼前之景，景象廣袤空闊，荒涼凄冷，情感凄婉哀怨。
詞人一開篇就感慨古往今來的興亡盛衰，從古到今，山河是沒有定數的，此時姓覺羅氏，彼時有可能姓葉赫那拉氏，江山的輪回是不以人的意愿而發生逆轉的。這句寫意氣勢博大，字里行間流露出一種無法言語的無奈。從納蘭性德的身世來看，他雖然貴為皇族，但也沒有主宰江山的機會，然而跟從皇帝出行的經歷，使他對國家的理解更為深刻，使他對時局的變遷更為敏感。作者并沒有沉溺于傷感，而是把思緒從對歷史拉回到了現實，在眼前，他看到了塞外營訓的場景。
“畫角聲中，牧馬頻來去”，此句看似平淡，卻讓人浮想聯翩。軍營中，號角聲起，只見戰士們橫刀立馬，神情嚴峻，將帥一聲令下，他們便在馬背上來來回回地操練，拼殺，好一幅壯觀的場面�？墒�，此時的威武嚴整，并不一定能夠使一個國家長久持續下去，它也許會在一夕之間煙消云散，這怎能不讓人傷感?一代一代的王朝不都是這樣轟轟烈烈而來，又這樣失魂落魄而去?戰場上的廝殺聲，似乎也暗藏著幾份悲傷。從結構上來說，第一句是后兩句的一個概括，而后兩句又是第一句的具體展現。
雖然塞外的景象廣袤壯美，作者并沒有因此而心情愉悅，在他眼中，彌望的仍是一片荒涼，這滿目的荒涼又能給誰訴說呢?“荒涼”一詞，既是自然景象的真實寫照，又是作者心緒的如實昭示。秋天，萬物凋零，落葉滿地，一派衰敗之象，可誰又能說這不是作者心境凄涼的抒寫呢?作者貴為皇族，雖然沒有出生入死的經歷，但仍然心存憂患，多少王朝就是在這起起落落中淹沒于歷史的長河中，清王朝也不例外。西風，即秋風。楓葉經霜會更紅艷，越紅離凋謝就越近。季節地逝去，風干了自然界的一切，但卻風干不了作者滿腹的憂愁。在此，作者借景烘托，把幽深的情愫收藏在深秋的楓葉里。
詞的上片，無論寫景抒情，都沒有雕琢的痕跡，以復雜的思緒引出眼前的景象，片末看似以景收束，卻景中帶情。景中情感的流露，水到渠成，不事雕飾。
詞的下片抒發自己的報國志向無法實現的幽怨，景象氣勢磅礴，縱橫馳騁，情感婉約深沉。
“幽怨從前何處訴”，應為從前幽怨何處訴，古人作詞，為了韻律的需要，往往在詞序上作以調整�！皬那坝脑埂钡降字傅氖鞘裁从脑鼓�?就下文“鐵馬金戈”而言，應該指的是不能報效國家，縱橫沙場的幽怨。納蘭性德是康熙帝的御前侍衛，按理說，他有條件也有能力領兵打仗，但作為一個封建帝王的臣子，做事是不能隨心所欲的，其所作所為還得服從皇帝的安排�！昂翁幵V”一語，就道出了他內心深深的孤獨，也許是英才蓋世，也許是位高權重，才使他的周圍變得冷清。
作者雖然志向高遠，可又能如何呢?最后不也是像王昭君那樣“獨留青冢向黃昏”?王昭君曾經因為沒有賄賂畫工毛延壽而被漢元帝錯選作單于呼韓邪的妻子。為了漢與匈奴的和好，她遠離家鄉，可是最終還不是變成了一堆黃土，有什么用呢?自己空有一腔鐵馬金戈，氣吞萬里的報國之志，可擁有這樣的志向不也是徒勞的嗎?
作者心情沉重，他自己叩問：如果有人問我對理想的情意有多深?那就去看看深山中的夕陽與深秋中的細雨�！吧钌健薄跋﹃枴薄吧钋铩薄坝辍边@幾個意象悲涼凄冷，讓人生發出一種揮之不去又無法形容的傷感。從這些詩句中可以看出，作者對理想的追求是很執著的，但卻沒有一個實現的途徑，所以他的心頭淤積著太多的郁悶。但這種情感的表達不是直接的，而是通過對景象的具體描繪展現出來的，婉約深沉，耐人尋味。
這首詞從整體上來說，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流暢。面對塞外景象，作者以景寫情，又以情帶景，使情與景、形與意融為一體。而上篇寫眼前之景，下篇寫從前之志，虛實形成對比。就整首詞來看，手法嫻熟而精到。
作者生平
人謂“誰料曉風殘月后，而今重見柳屯田”。主要作品有《飲水詞》《淥水亭雜識》等，收入《通志堂集》。
納蘭性德的父親是康熙時期權傾朝野的“相國”明珠，母親愛新覺羅氏為英親王阿濟格第五女，一品誥命夫人。而其家族納喇氏隸屬正黃旗，為清初滿族最顯赫的八大姓之一，即后世所稱的“葉赫那拉氏”。納蘭性德的曾祖父名金臺吉，為葉赫部貝勒，其妹孟古姐姐，于明萬歷十六年嫁努爾哈赤為妃，生皇子皇太極。其后納蘭家族與皇室的姻戚關系也非常緊密。因而可以說，他的一生注定是富貴榮華，繁花著錦的。也許是造化弄人，納蘭性德偏偏是“雖履盛處豐，抑然不自多。于世無所芬華，若戚戚于富貴而以貧賤為可安者。身在高門廣廈，常有山澤魚鳥之思”。
納蘭性德自幼天資聰穎，讀書過目不忘，數歲時即習騎射，17歲入國子監讀書，為國子監祭酒徐文元賞識，推薦給其兄內閣學士，禮部侍郎徐乾學。納蘭性德18歲參加順天府鄉試，考中舉人，19歲 準備參加會試，但因病沒能參加殿試。而后數年中他更發奮研讀，并拜徐乾學為師。在名師的指導下，他在兩年中，主持編纂了一部1792卷編的儒學匯編—《通志堂經解》，受到皇上的賞識，也為今后發展打下了基礎。他又把熟讀經史過程中的見聞和學友傳述記錄整理成文，用三四年時間，編成四卷集《淥水亭雜識》，其中包含歷史、地理、天文、歷算、佛學、音樂、文學、考證等方面知識。表現出他相當廣博的學識基礎和各方面的意趣愛好。1674年(康熙十三年)，與妻子盧氏結婚，康熙十六年盧氏因難產去世，納蘭的悼亡之音破空而起，成為《飲水詞》中撥地而起的高峰。后人不能超越，連他自己也無法超越。近代著名學者王國維就給其極高贊揚：“納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情。此由初入中原未染漢人風氣，故能真切如此。北宋以來，一人而已�！倍砬逶~人況周頤也在《蕙風詞話》中譽其為“國初第一詞手”。
蝶戀花蘇軾全文賞析及注釋翻譯3
此詞作于公元1075年（熙寧八年），時蘇軾在密州。詞人此時是剛來密州任知州，正好遇到元宵佳節，在街上看燈，觀月時的情景和由此而產生的感想故而寫下此詞。全詞用粗筆勾勒的手法，抓住杭州、密州氣候、地理、風俗等方面各自的特點，描繪了杭州上元和密州上元節的不同景象，流露了詩人對杭州的思念和初來密州時的寂寞心情。
這首詞題記為“密州上元”，詞卻從錢塘的上元夜寫起。錢塘也就是杭州，蘇軾曾那里過了三個元宵節。元宵的特點，就是“燈火”。東坡用一句“燈火錢塘三五夜”，點出燈夕的盛況�！懊髟氯缢保瑢懺鹿庵�。李白曾有詩云：“床前明月光，疑是地上霜�！钡乖抡龍A，燈月交輝，引來滿城男女游賞，元宵節是宋代一個很重要的節日。這一天街人游人如織，男子歌嘯而行，好盛裝而出。難怪東坡要寫月光“照見人如畫”了。這還是街市的游人。至于富貴人家慶賞元宵，又另有一種排場。詩人一句“帳底吹笙香吐麝”寫盡杭州城官宦人家過節的繁奢情景�！案鼰o一點塵隨馬”，化用蘇味道《正月十五夜》詩“暗塵隨馬去，明月逐人來”句，進一步從動態寫游人。說“無一點塵”，更顯江南氣候之清潤。
上闋描寫杭州元宵景致，詩人此時是剛來密州任知州，正好遇到元宵佳節，在街上看燈，觀月時的情景和由此而產生的感想。詞句雖不多，卻也“有聲有色”。寫燈、寫月、寫人，聲色交錯，充分展現了杭州元宵節的熱鬧、繁榮景象。
下闋描寫密州上元�！凹拍匠侨死弦病笔且痪溥^片，使情調陡然一轉，用“寂寞”二字，將前面“錢塘三五夜”那一片熱鬧景象全部移來，為密州上元作反襯，形成鮮明的對比，寫出了密州上元的寂寞冷清。無須多著一字，便覺清冷蕭索。結句“火冷燈稀霜露下，昏昏雪意云垂野”則不但寫出了密州氣候的寒冷，而且也讓人感覺到環境的空曠蒼涼。
詩人見過了杭州上元的熱鬧，再來看密州上元自覺凄清。更何況他這一次由杭州調知密州，環境和條件出現了很大的變化，心情完全不同。首先，密州不比杭州，貧窮，勞頓又粗陋，再無江南之詩情。而更讓他感到“寂寞”，感到郁郁不樂的是這里連年蝗旱，民不聊生。作為一個愛民之官，他又怎能快樂開懷呢？這位剛到任年僅四十的“使君”不禁有“人老也”之嘆。他這上元之夜，隨意閑行，聽到簫鼓之聲，走去一看，原來是村民正舉行社祭，祈求豐年。這里農民祈年的場面和簫鼓之聲，讓詩人久久不能離去。直到夜深“火冷燈稀霜露下”，郊外彤云四垂，陰霾欲雪。“昏昏雪意云垂野”一句，表面上意象凄慘，卻是寫出了他心中的希望，有一種“瑞雪兆豐年”的喜悅之情。
蘇軾這首《蝶戀花》，確是“有境界”之作，寫出了對“凡耳目之所接者”的真實感受，抒發了對國計民生的憂患之情。內容、筆墨不囿于成規，自抒胸臆，意之所到，筆亦隨之，不求工而自工。此詞運用了轉折、反襯等章法技巧，體現出了他當時的境遇和心情。
蝶戀花蘇軾全文賞析及注釋翻譯4
【宋】蘇軾
昨夜秋風來萬里。月上屏幃，冷透人衣袂。有客抱衾愁不寐。那堪玉漏長如歲。
羈舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。
【詞語解釋】
①屏幃：屏，屏風;幃，床帳。
�、谝埋牵阂滦�。
③衾：被子。
④玉漏：古代計時器。長如歲：度夜如年。
�、菀聨u寬：指人因憂愁而消瘦。
�、扌聲盒聦懙男�。
【原文翻譯】
昨夜的秋風好似來自萬里之外的家鄉。月亮攀上了寢息之所的帷帳，冷氣透入人的衣袖。在異鄉作客的我抱著被子愁得睡不著覺。更哪能忍受漏壺一滴滴的聲音，越發覺得長夜漫漫。
寄居他鄉回家的日子遙遙無期。夢里醒來凄絕傷神，一覺醒來滿面都是相思的淚水。衣帶漸漸寬松，不為別的什么。只為新到的書信，又平添了許多憔悴。
【創作背景】
此詞《總案》與《編年錄》失載，朱本、龍本未編年�？脊睬镏袨榭驼咂撸┰S八年乙丑(1085)由常州赴登州，九月經楚州遇大風一次，最與此詞相符。《文集》卷五五《與楊康公三首》其三寫于赴登州途中，云：“兩日大風，孤舟掀舞雪浪中，但闔戶擁衾，瞑目塊坐耳。楊次公惠醞一壺，少酌徑醉。醉中與公作得《醉道士石詩》，托楚守寄去，一笑。某有三兒，其次者十六歲矣，頗知作詩，今日忽吟《淮口遇風》一篇，粗可觀，戲為和之，并以奉呈。”又，《文集》卷七一《書遺蔡允元》：“仆閑居六年，復出從士。白六月被命，今始至淮上，大風三日不得渡�！边@與詞中“秋風來萬里”、“羈舍留連”甚合，故編元豐八年乙丑(1085)九月，作于楚州。鄒王本從之。
【全文賞析】
此詞寫的是一個“愁”字。
為何而愁?乍看是秋風冷月觸動了離人的鄉愁。秋風、明月是容易觸發鄉愁的，不過讀完全詞才知道幾乎被詞人瞞過，原來激發詞客鄉愁的，并非秋風明月，而是思妻之愁。
其愁若何?答曰：”有客抱衾愁不寐“ �！傲b舍留連”、“夢斷魂銷”、“衣帶漸寬”，都是寫愁，但都不如“抱衾不寐”深刻形象。
“有客抱衾愁不寐，那堪玉漏長如歲�！敝小伴L如歲”三字又生動地表現出詞人對與妻子相見的期盼，怨時間過得太慢。
“夢斷魂銷，一枕相思淚�！边@里用“相思淚”來抒寫思妻之情。
“衣帶漸寬無別意，新書報我添憔悴�！贝司溆葹槭銓懥肆b旅思妻的感傷情懷，為相思而憔悴消瘦�！靶聲鴪笪姨磴俱病�，妻子近日來信，說她因思“我”而一天比一天憔悴!說月能“冷透人衣袂”，說“玉漏長如歲”，是無理的，但卻合情。另有龍注引簡文帝詩，僅出“衣帶寬”意，沒有聯系兩句詞的上下文意箋釋。按此處詞意當從柳永詞“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”(《鳳棲梧》)中脫化而出，況且，“衣帶漸寬”、“憔悴”等字面也有關連。
月冷、夜長，用今天美學術語來解釋，是一種移情作用。文學大家其風格是多樣化的。蘇軾寫豪放詞，亦間寫婉約詞，此詞風格即屬于后者。
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