詩歌的藝術(shù)特征介紹
詩歌，是一種抒情言志的文學體裁。是用高度凝練的語言，生動形象地表達作者豐富情感，集中反映社會生活并具有一定節(jié)奏和韻律的文學體裁。下面是小編整理的詩歌的藝術(shù)特征介紹，一起來看看吧。
詩歌是以意象為詩情表達的基本結(jié)構(gòu)單位，借助豐富的想像和新奇的比喻，以具有強烈節(jié)奏感和音樂性的語言，高度概括地表現(xiàn)詩作者對宇宙、人生的深刻理解和對生活的由衷詠嘆的文學體裁。它是深緬的思想和飽滿的感情，在創(chuàng)造性想象的過程中交融在一起而顯現(xiàn)出來的一咱精練而富于感染力的藝術(shù)。
一、抒情性是詩歌的根本藝術(shù)特征
小說、寓言和童話主要通過人物或動物和故事情節(jié)來再現(xiàn)生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和場景來再現(xiàn)生活；戲劇主要是通過人物的矛盾沖突、語言和旁白來再現(xiàn)生活的。而詩歌則是主要通過抒情的方式反映生活的。因此可以說，抒情性是詩歌的語言藝術(shù)。有人把抒情性稱為詩歌的靈魂。
詩歌的抒情性，是指詩歌不但用抒情的方式反映生活、表達作者的思想感情，而且是通過抒情的方式來打動和教育讀者。郭沫若說過一句話：“詩的本職專在抒情�！笔闱樾詷�(gòu)成了詩歌的藝術(shù)生命，離開抒情性談詩歌是沒意義的，因為拋開抒情談詩歌，詩歌也就失去了它的基本價值。我國最早的一部詩集《詩經(jīng)》，反映了三千年前人民的生活，反映了人們的喜怒哀樂的情感。
有人說，詩歌是用來抒情的。我們不能超越物理意義上的時間和空間，但能超越心理意義上的時間與空間，而這種超越就是要通過詩歌里面的抒情來完成。現(xiàn)在我們不能經(jīng)歷杜甫詩人所處的戰(zhàn)亂社會人們的疾苦，但是我們可以通過杜甫的《登岳陽樓》中的抒情情感去感受。王維寫的《送元二使安西》的“西出陽關(guān)無故人”巧妙地傳達了作者與朋友依依不舍、嘆息流淚，說著相聚時的歡樂，分別的無奈，別后會有的思念的思想感情。也許現(xiàn)在分別對我們現(xiàn)代人來說是沒什么大不了的事情。我們不但交通方便，聯(lián)系也方便，只要一個電話、一條短信、一封E-mile就可以聯(lián)系上對方，甚至可以通過視頻看見對方那熟悉的面孔，但是當時交通不便，今次分別不知何年何日才能重逢，生離也就是死別。
“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)�！边@首詩歌是李白的`一首思鄉(xiāng)詩，他把自己身在他鄉(xiāng)的那份寂寞、思鄉(xiāng)之情用二十個字淋漓盡致一表露出來。當我們離開家鄉(xiāng)的時候也會對著月光念起這首詩，特別是中秋節(jié)的時候這首詩尤其流行。這就是詩歌表現(xiàn)出來的藝術(shù)靈魂。一首優(yōu)美動人的之所以千古流傳下來，之所以為千百萬讀者所吸引，盡管有些詩歌所反映的內(nèi)容與我們相距十分遙遠，不復有與詩同時代的體驗，但仍會為其詩所震憾，這就是詩的抒情所體現(xiàn)的美的力量，其內(nèi)在基礎(chǔ)在很大程度上正是感情的飽滿真摯。
二、形象美是詩歌的基本特征
小說戲劇的主要表現(xiàn)手段是故事情節(jié)、人物對話，而詩歌的主要表現(xiàn)手段是訴諸讀者直觀感覺的形象和聲韻。形象鮮明、聲韻鏗鏘是詩歌的共同特點。
唯物辯證主義認為，把握事物的本質(zhì)就是要通過現(xiàn)象看本質(zhì)。人腦是對客觀事物的反映，外界事物為人感知，反映到大腦中，經(jīng)過思維抽象出結(jié)論，這結(jié)論是對景物的本質(zhì)的認識。然而本質(zhì)的認識是抽象的、靜止的、綜合的，也是無個性的，我們該如何表達它呢？例如，我們敬愛的周總理逝世了，人們都感到非常沉痛，人們是通過什么方式來表達他們的沉痛？我們可用“心如刀絞”、“哀漠大于心死”等詞語來形象地表達失去周總理的痛苦，詩歌也一樣講求形象。當我們旅游歸來，告訴朋友那里的景色優(yōu)美，但我們單純地說“那里的景色好美哦！”別人會無法想象到底有多美，是像湛江的湖光巖一樣美嗎？還是像肇慶的鼎湖山一樣美？我們可以用一句概括性的話來表達，例如“桂林山水甲天下”，然而這還不夠形象，必須作一番形象的描繪才行，就像白居易作的《錢唐湖春行》用優(yōu)美的語言把自己所看到的景色再現(xiàn)在讀者眼前。
詩歌有抒情詩、敘事詩、說理詩之分，抒情詩往往情景交融，有景物形象，而說理詩特別是解讀人生的哲理詩，哲理本來是一種抽象的東西，要通過具體形象的事物來表達，通過情來打動人。因為詩歌是通過抒情來引起讀者思想上的共鳴，詩人的感情是通過具體事物的感受來調(diào)動的，他必須把這具體事物的形象再現(xiàn)出來，才能讓人知道他感情的由來，而且也讓人有同感。形象化使人有美的感受，也使人感到容易理解和接受。蘇軾的詩“不識廬山真面目，只緣身在此山中”是借一座山來說明抽象哲理的，以具體寫出的詩除了具有形象美以外，本身是靈活的，意象玲瓏，可從多角度作多面觀，似乎涵義無窮。中國的詩歌理論強調(diào)的意象既要有意，還要有象，通過形象來提示意義，形象可以說是詩歌的一個重要因素。
三、音樂美是詩歌的先天素質(zhì)
漢朝的樂府是配樂演唱的，唐宋的詞有曲牌，而詩是用來唱的，盡管它發(fā)展到后來詩與歌逐漸分離，有的已不能唱了，但音樂的本性依然保持不變。詩歌是最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一，它在最初的階段是和音樂、舞蹈緊密結(jié)合在一起的。在古代社會里，人們打獵回來，要祭祀，要慶祝，他們是圍著篝火跳舞，敲著鼓，唱起歌�；蕦m里祭祀也是吟唱詩，青樓里的歌妓是歌唱詩。可以說，音樂美是詩歌的一種先天的素質(zhì)。
古今往來，在各類文學和藝術(shù)中，詩歌與音樂是最接近的藝術(shù)。有人說它們是形影不離的伴侶，是孿生的姐妹。在音樂中，我們會感到詩的因素，在詩歌中，我們會體驗到音樂的特質(zhì)。例如，李清照《聲聲慢》的“尋尋覓覓，冷冷清清、凄凄慘慘戚戚”，徐志摩《再別康橋》的第一節(jié)：”輕輕的我走了，正如我輕輕的來； 輕輕的招手，作別西天的云彩“，都透露出形象的深沉婉曲的音樂效果。
詩歌的音樂美體現(xiàn)在節(jié)奏和押韻上。一首歌是由節(jié)奏、樂譜構(gòu)成的，失去了節(jié)奏，這首歌就像一杯水，沒有起伏，更不能傳達出它里面所表達的情感，節(jié)奏頓揚抑挫，鏗鏘有致，能從心理上引起讀者的共鳴。例如白居易的《琵琶行》里面描寫琵琶聲傳情地表達琵琶女的寂寞、悲傷的情感，從而引發(fā)作者“同是天下淪落人，相逢何必曾相識”的感慨。
四、語言美是詩歌的跳動的音符
樂壇的指揮大師用魔杖般的手，調(diào)動著波瀾起伏的音樂語言訴說流動的的思想和起伏的感情；繪畫大師用激情和思考凝成的畫筆，把紅、橙、黃、綠等色墨調(diào)合成出神入化的繪畫語言，表現(xiàn)著不同凡俗的藝術(shù)思考和美學趣味；而詩人則用生花妙筆，把平淡無奇的文字，組合成優(yōu)美、生動準確而精練的詩歌語言，抒發(fā)滿腔的激情。
詩歌沒有小說散文那樣的曲折離奇的故事情節(jié)，沒有戲劇那樣的尖銳的矛盾沖突，只有形象、精煉、富于色彩、音響、動感的語言，描繪一幅栩栩如生的藝術(shù)畫卷，開拓出“柳暗花明”的藝術(shù)境界。曹操的《短歌行》運用簡潔凝練的語言勾勒出一幅廣大壯闊的江山畫卷，抒發(fā)他的胸懷大志的思想感情，李清照的《如夢令》“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”展現(xiàn)了詩人醉酒歸來的快樂畫面。
古人云：“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”。詩歌的語言之所以為美，是因為它的語言是經(jīng)過提煉出來的，才能使詩歌閃爍光彩，才能打動讀者內(nèi)心深處的心弦，就像金鋼石是從高溫爐里脫穎而出。言辭精煉是詩歌的表達手段，往往一句詩或幾個字甚至一個字就能傳神地把詩歌所表達的內(nèi)容表現(xiàn)在讀者面前。賈島的“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”中的“敲”字使讀者雖然是用眼閱讀，卻聽到詩中傳出敲門的聲音；王安石的“春風又綠江南岸”的“綠”安形象地描繪了春天姑娘悄無聲息地來到江南，給江南披上了綠衣裳的景象。
詩歌的語言除了精練之外，還運用各種的修辭手法來為詩歌錦上添花。詩歌巧妙地運用擬人、物化、比喻、象征等手法來刻畫生動的形象，牽引讀者的思緒，使讀者在“潛移默化之中得到詩的深沉思想、教益和美感熏陶。舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》這首詩里面把“我”物化成“破舊的老水車”、“熏黑的礦燈”、“干癟的稻穗”、“失修的路基”、“淤灘的駁船”。李白的《望廬山瀑布》中的“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，運用夸張的手法描繪祖國山河的壯闊；余光中的《鄉(xiāng)悉》中把“鄉(xiāng)悉”比喻成“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”，表達臺灣幾千萬同胞思念祖國大陸、渴望祖國統(tǒng)一的強烈的心情。
詩歌的語言猶如一只無形的手，使詩的琴弦發(fā)出優(yōu)美動人的音響，成為開啟人們的心靈的鑰匙。
五、朦朧美是詩歌的藝術(shù)外衣
在詩歌中，詩人情感的抒發(fā)并不是直接呼吁出來的，而是借助詩歌意象間接地暗示出來的，這就是詩歌的朦朧美。詩歌的最大特點景在于它通過精練的語言表現(xiàn)出豐富的內(nèi)涵，而又始終不露風骨，總是叫人尋味無窮，就像俄羅斯姑娘的臉上蒙一塊面紗。卞之琳的《斷章》：“你站在橋上看風景，看風景人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢�！碑斘易x完這首詩的時候，百思不解，弄不懂作者想要表達什么內(nèi)容，是傳達愛情之意還是說明事物之間的聯(lián)系哲理？詩人并沒有說明他的意圖，而是讓我們自己去自由想像，去解讀。我們閱讀一篇小說，不是單純地去追求它的故事情節(jié)，而是去挖掘故事情節(jié)里面所蘊含的內(nèi)容、思想。我們讀一首詩也一樣，要用心去揣摩作者的心理，去揭穿詩里面所包含的內(nèi)容。海子的《面朝大海，春曖花開》表達作者去追求陶淵明式的世外桃源的生活。法國詩人馬拉美說，詩只有說到七分，其余三分讓讀者自己去領(lǐng)會。
六、意境美是詩歌藝術(shù)的境界
所謂意境是指作者的主觀情意（意）和客觀生活的物景（境）互相交融而成的藝術(shù)境界。詩歌的意境美是作者巧妙地把意與境結(jié)合起來，而且是結(jié)合得天衣無縫，自然和諧，情景交融。一首詩只有境沒有意，猶如一個死寂的世界，只有意沒有境，只是一個空洞的口號。馬致遠《天凈沙》的“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。道西風瘦馬，斷腸人在天涯”中的“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”構(gòu)成一幅秋風蕭瑟，樹葉飄落的寂寞凄涼的畫面，再加上“斷腸人”在他鄉(xiāng)的思念之情，達成了一種意境相合的藝術(shù)境界。詩的意境之美，或因果略情濃，或因情略景濃，景物引起了詩人的心動，詩人用心去感受景物，于是產(chǎn)生了詩意。
詩歌不僅是一種文學體裁，而且是一種精神食糧。我們閱讀詩歌，既可以了解詩歌所映射的內(nèi)容，也可以感受作者內(nèi)心的世界。我們在讀詩歌時也可以欣賞到它的藝術(shù)特征。
【詩歌的藝術(shù)特征介紹】相關(guān)文章：
李賀詩歌的個性化藝術(shù)特征06-02
分析李賀詩的藝術(shù)特征06-20
李賀詩歌的詞化特征06-02
簡述李賀詩歌的悲劇特征01-03
溫庭筠詩歌的藝術(shù)手法05-22
席慕蓉詩歌的藝術(shù)特點10-23
席慕蓉詩歌的藝術(shù)特色05-23
李賀詩歌的美學特征及成因06-28
李賀詩歌的意象個性特征05-24
岑參詩歌的藝術(shù)特色06-20