再別康橋教案

再別康橋教案1

　　教學目標 ：

　　1.能鑒賞“新月派”詩歌的建筑美、繪畫美、音樂美。

　　2.能了解徐志摩的生平簡介，整體把握其詩歌特點。

　　教學設計：

　　1.學情：現代詩歌較之于當代詩歌，思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。

　　2.教材：對這首詩的理解有兩種說法：一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏，再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢，聊作排遣，另一種是說此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中，可以根據文本寫景抒情的特點，采用第二種說法。

　　3.教法：誦讀法

　　教學過程 ：

　　一、導入

　　1928年夏天。倫敦。一個三十開外、身材頎長、面容清秀的年輕人在康河邊長久的躑躅。他看不倦河畔水色，聽不厭近村晚鐘。這康河以及河上的康橋，還有那上游的拜倫潭，潭邊的果樹園……一切是那么熟悉，而如今卻又不得不向它們告別。

　　這位風度瀟灑、相貌英俊而又略帶倦容的人是誰?他為什么要到這里?

　　他就是中國現代著名詩人徐志摩，一個風流倜儻、灑脫不羈、放浪形骸的短命詩人——

　　徐志摩(1896—1931)浙江海寧人，生于富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。他的一生是幸福的，卻又是痛苦的，這個我并不多說，有興趣的自己動手去查閱資料，我要說的是詩人的“康橋情結”：

　　康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此，他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)1928年夏天，詩人故地重游。11月6日，在歸國途中的輪船上，他吟成了這首傳世之作。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中;而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。其他名作：《偶然》、《沙揚娜拉》等。

　　胡適說：“他的人生觀里……只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”現在就讓我們一起走近這由愛、自由、美三朵鮮花所編制的詩的世界——

　　二、整體感知

　　1、題目：題目中的“再”，交代了這是詩人第二次離開，第一次的離開，作者寫就《康橋，再會吧》，如今情難自控，再次揮筆成詩，可見作者對康橋的依戀。此外，告別的對象不是人，而是物，是優美寧靜的康橋風光。就從這點上說，這首詩較之于一般的離別詩，就顯得新穎而又含蓄。

　　2、朗讀。要求入情入境地誦讀這首詩。

　　①正音，正字。青荇 榆陰 漫溯 斑斕 笙蕭

　　②教師范讀。

　　③學生自由朗讀。

　　④交流誦讀感受。(感情變化：依戀-歡欣-陶醉-執著-激動-沉默-平靜)

　　三、討論：

　　1、胡適所說的詩人的“愛、自由、美”的人生觀可以在詩中那些地方可以找到?

　　提示：①無限眷念，難舍難分——真愛無聲

　　(開頭的三個“輕輕”，使我們體會到，康橋的寧靜與優美已經深深印刻在詩人的內心深處，以致于詩人在即將告別之際，也不忍打破康橋寧靜之美，這種細膩而真實的惜愛之情緣自詩人對康橋對美好自然和美好生活的熱愛，也為全詩確定了情感基調。結尾處的三個“悄悄”，比起“輕輕”，略顯沉重，但是，通過詩歌主體部分感情變化可知，詩人在壯懷激烈準備高歌一曲的時候，讀懂了“悄悄是別離的笙蕭”這一清淡雅致的離別主題，因此以沉默的姿態悄悄告別，可以說，感情上更是加深對康橋的尊重和熱愛。可謂真愛無聲。)

　　學生也可以從選擇美好的自然物象(比如“做一條水草”表明永不分離等)來表現熱愛自然這一角度作答。

　　②尋夢放歌，瀟灑揮手——自由無邊

　　(儒雅的文人也當是性情中人，尋夢就是尋找自由，尋找愛情。當唱欲唱，卻又不唱，看似矛盾，好象感情受到了壓制，實際上卻體現了詩人還給靜謐的康河風光以自由而獲取自己心靈上的更大自由。從開頭的招手到結尾的揮一揮衣袖，感情由眷念到灑脫，境界頓出。)

　　學生也可以從“做一條水草“等語句分析詩人對待“物”的民主、平等態度。

　　③如夢如幻，如畫如歌——大美無形

　　(在那桃花盛開的地方，有著陶淵明的動人幻想。在康河的柔波里，也有著徐志摩的美好理想。可以說，這是詩人現實中的桃花源。作者用細膩的筆觸，優美的意象，描繪出一幅靜美悠閑的西方油畫。加上整齊的詩行，鮮明的節奏，平平仄仄起來，聲調舒緩有致，參差錯落，就像一支動聽的小提琴樂曲。那旋律真是太悅耳、太讓人陶醉了!每節的換韻，又使得我們聽出了旋律的流動之美。首尾的呼應，又使得樂章的回環嚴密。而這一切的造化了無痕跡，得益于詩人那顆敏感纖細的心，到這里我們可以悟出：康橋是美麗的，康河的河畔是美麗的，而最美麗的當時詩人那顆熱愛自然、追求自由的心了!)

　　學生可以從意象上進行分析，可以抓住色彩進行想象。不贅言。

　　2、進一步通過誦讀感受“新月派”詩歌的“三美”主張

　　建筑美：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——(形式)

　　音樂美：節奏感 旋律美 彈跳性——(語言)

　　繪畫美：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——(意境)

　　四、課堂練習

　　怎么理解詩題中的“偶然”?

　　《偶然》

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，

　　偶爾投影在你的波心——

　　你不必訝異，

　　更無須歡喜——

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向;

　　你記得也好，

　　最好你忘掉，

　　在這交會時互放的光亮!

再別康橋教案2

　　教學目標

　　1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;

　　2、引導學生體味詩中的意象美;

　　3、當堂背誦全詩。

　　教學重難點

　　1、詩情的領悟是難點與教學的重點;

　　2、意象的把握與體味。

　　教學過程

　　一、 導語

　　1. 這座橋，風景秀麗，聞名遐邇;這個人，風流倜儻，才華橫溢;這首詩，清新空靈，載譽中華。你想欣賞這座橋，走進這個人，感受這首詩嗎？ 首先讓我們先來認識這位具有浪漫情懷的現代派詩人。

　　2、古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出陽關無故人 的無奈，又有 天下誰人不識君 的豪邁，還有 相見時難別亦難 的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!

　　二、 志摩其人及寫作背景。

　　三、 簡要情況-康橋情結，由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。

　　康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作–《再別康橋》。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　四、《再別康橋》是詩人1928年第三次漫游歐洲，再回母校，故地重游時所作的，所以這個題目中有一個 再 字;那么，從這個 別 字，我們可以看出這首詩寫的是什么啊？離別(學生答)對，它是一首離別詩。

　　1.正音，正字

　　河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)笙簫(xiāo) 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)

　　2.注意詩歌的節奏和重音，朗讀時力求做到抑揚頓挫、身臨其境、聲情并茂，朗讀時語調要柔和、舒緩。

　　五、意象的含義和作用

　　多情自古傷離別 ，自古以來，離別總是免不了一種沉重、一份哀傷。《再別康橋》的基調是否依然如此呢？它又表達了詩人怎樣的思想感情呢？

　　同學們，讀過這首詩后，你感覺到通常離別詩的那種沉重和壓抑了嗎？如果沒有，它又帶給了你一種怎樣的感覺呢？

　　明確：這首詩歌沒有 執手相看淚眼，竟無語凝噎 的悲痛壓抑，給我們帶來的是清新飄逸、空靈自然的感覺。

　　這首詩之所以給我們帶來這樣的感覺，不得不歸功于詩人所選擇的抒情對象。我們都知道，詩歌是以形象來反映世界的，準確地說，詩歌是以意象來反映詩人眼中和心中的世界的。所以說，有詩歌的地方就一定有意象，詩歌是離不開 意象 的，那么，什么叫意象呢？一支蠟燭，它是一個物質存在，它是一個意象嗎？(學生答)不是，但 春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干 中的蠟燭卻可以稱之為意象，為什么？因為 蠟炬成灰淚始干 中的蠟燭寄托了詩人的感情，這里的蠟燭已經不是純粹的客觀物象了。古人常說 登山則情滿于山，觀海則意于海 (《文心雕龍 神思》)，因此，所謂意象就是寫入作品中的物和情的結合而形成的意境，意境=物+情，意象是客觀物象和主觀情理的融合。清代的王國維曾經說過 一切景語皆情語 ，也就是說，作品中的 物 都是帶有作者的思想感情的。所以，我們在鑒賞詩歌的時候就可以從詩中的 景 、 物 入手，從意象入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即旨。

　　同學們，《再別康橋》中有那些意象呢？這些意象又蘊涵了詩人怎樣的情思呢？下面就請同學們帶著這些問題來誦讀全詩。

　　同學們，讀過這首詩后，大家覺得這首詩歌的意象有哪些呢？

　　云彩，金柳，青荇，水草，清潭，星輝

　　這短短的一首詩中就有這么多意象，這些意象都浸染了詩人怎樣的情思呢？下面我們就來具體的分析一下這首詩歌。

　　六、探究欣賞–欣賞

　　三美

　　這首詩，讓人感到很美，大致說說你覺得美在哪里？

　　整齊交錯–建筑美 爽口悅耳–音樂美 秀麗迷人–繪畫美

　　(一)音樂美

　　詩歌的音樂美，是對詩歌的音節而言，有節奏感、旋律美、彈跳性，都是音樂美的表現。 A.押韻，韻腳為：來，彩;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋：來，彩。B.音節和諧，節奏感強。 輕輕 悄悄 等疊字的仿佛運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一節旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;C.回環復沓。首節與末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。這樣，通篇章節錯落有致，誦讀時，自然會有 一種旋律感。

　　(二)建筑美

　　通過誦讀，我們從聽覺上已深深感受到了本詩音韻之諧和，節奏之明晰，感到了音樂的美感，那么我們再看看詩的外形，談談詩行的排列有何特點？

　　四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應

　　共七節，四行一節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，每句字數6-8字，與參差變化中見整齊，首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。美學家說，音樂是流動的建筑，建筑則是凝固的音樂。讀著本詩，一種流動的建筑美和凝固的音樂美，令你心境搖搖，美不勝受。

　　(三)繪畫美

　　1. 讀了很多遍課文 ，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對于作者所描寫的康橋有什么印象？

　　美麗，可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說： 觀摩詰之畫，畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。 如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上 詩中有畫 。

　　2. 這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。這首詩中出現了哪些意象？你最喜歡其中的哪個意象？

　　(云彩，金柳，艷影，青荇，潭水，長篙，星輝)這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

　　七、比較閱讀

　　1.迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

　　古人云：黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出陽關無故人 的豪邁，也有 相見時難別亦難 的苦澀，更有 楊柳岸，曉風殘月 的傷感，這些都是古人對于離別的理解。

　　駱賓王的《于易水送人一絕》： 此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。

　　王勃的《送杜少府之任蜀州》： 與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。

　　王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》： 寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

　　王維《渭城曲》： 渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

　　2.思考：《再》這首詩跟古代的離別詩詞，在離別的對象、氛圍、意象的選擇上有什么不一樣？特點：構思別出心裁，不落俗套。

　　①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的云彩，給人清新飄逸之感。

　　②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑托與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷;而此詩卻從 輕輕、悄悄、沉默 渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是 此時無聲勝有聲 !

　　③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是云彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，給人回歸自然，融合自然的感覺。

　　3.與其他送別詩相比較，本詩情感上有何不同？ 大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？ 執手相看淚眼，竟無語凝噎。 這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？(沉重)就是詞中所說的 多情自古傷離別 ，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》： 零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。 都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？我們可以看到這首詩以 輕輕的 悄悄的 沉默 造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分，所以說本詩營造的氣氛輕松。

再別康橋教案3

　　教學目標：

　　1.知識與技能目標：了解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。

　　2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。

　　教學難點 ：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞法 問答法

　　課堂教學設計：

　　一、 導入 。

　　上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由離別這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關于離別的詩歌有哪些。

　　(學生思考，發言。)

　　剛才同學們說得很好。老師也搜集了一些，我們一起來分享。

　　關于別的詩歌 ：

　　桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。(李白《贈汪倫》)

　　孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。(李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》)

　　勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)

　　莫愁前路無 知己，天下誰人不識君! (高適《別董大》)

　　師：那么，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰?

　　答：徐志摩別康橋

　　師：對。那么，這首詩展示的，又將是怎么樣的別呢?我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分?我們來了解康橋與徐志摩。

　　(請同學看題目，你獲得了哪些信息?

　　──引導學生借助詩歌的題目、作者、注釋等內容，提取對理解詩歌有幫助的信息。

　　生1：這是和康橋的第二次告別。

　　生2：別而又別，說明對康橋充滿著眷戀，不忍離去。

　　師：同學們說得很好。我們再想想，對康橋充滿眷戀，對一個地方的某樣東西充滿感情，其實質是什么?

　　生(全體稍作思考后，部分同學回答)：對劍橋生活的留戀。

　　師：對。但我糾正第一個同學的說法，這是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅游該國后，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅游英國，懷著激動喜悅的心情誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由于事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候著他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了著名詩篇《再別康橋》。)

　　二、 作者及背景簡介 (同學先講，老師補充)

　　徐志摩(18961931)，浙江海寧人。筆名云中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重游英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山 腳下，時年35歲。

　　胡適說，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。

　　三、學生齊讀。

　　四、整體構思與思路

　　1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情?

　　依依惜別的感情，也就是《再》中的別。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒

　　2、剛才我們提到了很多關于別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什么不一樣呢?

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是西天的云彩。

　　3、明明是再別康橋為何只說作別西天的云彩?

　　借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。

　　啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢?照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中借以寄情的物象是云彩， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。

　　五、賞析詩歌的音樂美與建筑美。

　　指名一名同學單獨朗讀。(帶著感情的)

　　教師評價：讀的很美，為什么呢?因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是三美音樂美、繪畫美、建筑美。(音樂美是指在韻律方面給人的美;繪畫美是指描寫的內容方面給人的美;建筑美是指外觀整齊，給人建筑的美感。)而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

　　㈠音樂美。

　　1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什么特點。請同學們看看第一節和最后一節。這兩節有什么特點?

　　明確：第一節和最后一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做回環往復，在詩經中就叫做復沓。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前后呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。(板書：回環往復)

　　2、韻律和諧。

　　啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那么這首詩壓韻了沒有?(有)

　　②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋;來，彩。

　　③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。(板書：韻律和諧)

　　3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來瑯瑯上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。

　　㈡建筑美。

　　1、 同學們看這首詩一共有幾節?(7)

　　2、每一節有幾行?(4。顯得很勻稱)(板書：節的勻稱)

　　3、每一行的字數是不是都一樣的?(不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，于參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。)(板書：句的整齊)

　　㈢學生默讀，體會詩歌的音樂美、建筑美和詩歌中的依依惜別的感情。

　　六、繪畫美。

　　㈠找出意象。

　　1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩?

　　河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。

　　2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。

　　㈡金柳。

　　1、這一節寫的是柳。那么在詩人的眼里，柳是什么柳?其影又是什么影?柳是金柳，影是艷影。我們經常說花紅柳綠，在作者筆下，河畔的柳樹為何是金色的?用了什么修辭手法?

　　因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

　　2、如果不是金柳，而是蒼松翠柏，那么還能不能說是新娘，為什么?

　　不能。因為金柳才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

　　3、為什么不說朝陽中的新娘?

　　夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。

　　夕陽中的新娘帶著憂愁?新娘?憂愁?

　　不是新娘帶著憂愁，是離別反正我覺得夕陽中的新娘好。

　　朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。

　　4、為什么要選擇柳樹而不是其他的樹?難道是康橋邊只有柳樹?

　　不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳留。柳在中國的傳統中的意思等于留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如客舍輕輕柳色新(王維《送元二使安西》)而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不愿他離開。

　　5、金柳的艷影明明是在波光里蕩漾，詩人為什么說在我的心頭蕩漾?表達了詩人什么樣的情感?

　　在我的心頭蕩漾，無非是說康橋已經在詩人的心里扎下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

　　㈢青荇。

　　1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。

　　2、青荇在水底招搖用了什么手法?

　　擬人，表達了油油青草的多情可愛。 招搖的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。招搖撞騙中的招搖就是這個意思。這里的意思應該是招手搖擺，仿佛在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊!

　　3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一條水草。這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草?

　　在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望;而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。

　　㈣清泉。

　　1、 我們接著來看第四節，請同學齊讀第四節。這里用了什么修辭手法?

　　就是把清泉比成虹。

　　2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什么說是彩虹似的夢?

　　美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不愿醒，這樣的康橋當然不愿離開。

　　㈤繪畫美。

　　上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人通過動作性很強的詞語，如 蕩漾招搖揉碎沉淀， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。

　　七、品味五、六節。

　　1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎?

　　不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。(兩個詞：放歌/沉默)

　　2、第五節作者情不自禁在星輝斑斕里放歌。在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。

　　3、但是詩人放歌了嗎?(沒有。) 你怎么看出來的?(但我不能放歌。)

　　4、我為什么不能放歌呢?

　　但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。

　　5、怎么理解悄悄是別離的笙蕭一語?

　　笙蕭是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把悄悄比作別離的笙簫，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。沉默是今晚的康橋一句也有類似的審美效果。

　　6、大家再看到夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋這一句，究竟是誰在沉默?這是什么表現手法?

　　康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

　　八、品味第一節和第七節。

　　1、好，我們再回過頭來看第一節和最后一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什么特點?什么輕?

　　輕輕地腳步輕。

　　2、輕輕的\，寫了作者只身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什么效果?

　　唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使作別\一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。

　　3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最后一節。

　　4、第一節里面，詩人寫到作別西天的云彩，最后一節卻說不帶走一片云彩，云彩明明是不能帶走的為什么徐志摩還要說不帶走呢?我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上XXX，到此一游。或者摘一把花，采幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻不帶走一片云彩，表現了什么?

　　表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不舍，那樣的沉重。感情是輕快的。

　　5、最后一節為什么又不說輕輕的而又變成悄悄的?

　　避免重復

　　那怎么不是其他的，如靜靜的慢慢的默默的?

　　受上節影響，悄悄~~今晚的康橋而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。

　　九、課外拓展。

　　所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不舍，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。

　　沙揚娜拉

　　贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁

　　沙場娜拉! (全班同學齊讀)

　　1、這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。

　　2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。一低頭的溫柔與水蓮花不勝涼風的嬌羞，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。

　　3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。

　　4、大家看看這一句：甜蜜的憂愁，憂愁怎么會是甜蜜的呢?

　　甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

　　5、這首詩是誰別誰?(詩人別日本女郎)

　　日本女郎的名字是什么?(沙揚娜拉)

　　她的名字還有其他的意思嗎?

　　沙揚娜拉是迄今為止對日語再見一詞最美麗的翻譯。沙揚娜拉既是楊柳依依的揮手作別，又仿佛在呼喚那女郎溫柔的名字。

　　十、布置作業：背誦詩歌。

　　附：板書設計

　　第一課時： 再別康橋

　　音樂美韻律和諧，回環往復

　　新格律詩 建筑美節的勻稱，句的整齊

　　繪畫美金柳，青荇，清泉

　　副板書： 云中鶴、南湖、詩哲 新月派

　　第二課時： 再別康橋

　　金柳 (比喻) 新娘

　　繪畫美 青荇 (擬人) 招搖

　　清泉 (暗喻) 虹

　　副板書：輕輕地悄悄地