關(guān)于中國藝術(shù)精神讀后感
當(dāng)細(xì)細(xì)品完一本名著后,你心中有什么感想呢?需要回過頭來寫一寫讀后感了。那么如何寫讀后感才能更有感染力呢?以下是小編為大家整理的中國藝術(shù)精神讀后感,歡迎閱讀與收藏。
中國藝術(shù)精神讀后感 篇1
中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神主要體現(xiàn)在音樂,書畫詩歌之中。其實(shí)音樂或者書畫只是古人用于實(shí)現(xiàn)人生價(jià)值的一種工具或手段,從而他們的藝術(shù)精神就隱藏在里面。古代的音樂,也就是禮樂,在孔子的改良傳承后,最終起了一種教化的作用?鬃拥乃囆g(shù)精神是做到“美”與“善”的統(tǒng)一;而孟子的藝術(shù)精神是做到“仁”與“樂”的統(tǒng)一?偨Y(jié)起來說,儒家的藝術(shù)精神就是由一人之修養(yǎng)而通于天下:格物,致知,誠意,正心,修身,齊家,治國,平天下!這應(yīng)該是中國最早的從藝術(shù)精神里抽出來的精髓。
根據(jù)《樂記》記載,構(gòu)成音樂的三要素是“詩”,“歌”,“舞”。這三個基本要素,是不借助于自身之外的客觀事物就可以成立的。有了這三種要素,就能借樂器以文之。同時,樂的三種基本要素是直接從心發(fā)出的,是從人的生命根源流出來的,且具有明確的節(jié)奏。但樂器是通過配合這種節(jié)奏而發(fā)生作用的,從而激發(fā)或者引導(dǎo)處藏于人生命中的藝術(shù)精神。
人人都有藝術(shù)精神,但有的人只是“表出”,有的人是“表現(xiàn)”。這就是個人的藝術(shù)精神層次不同,有的人只是享受這種精神,有的人是在創(chuàng)造自己的這種藝術(shù)精神。
藝術(shù)精神,其實(shí)也就是美學(xué),美的精神。這是一條走不完的路,你需要在美的這條路上一邊欣賞,一邊開發(fā)你的藝術(shù)精神。這條路有兩個站,心齋和坐忘,達(dá)到這兩者的歷程,就是達(dá)到美的終點(diǎn)站的歷程。心齋,就是內(nèi)心純粹,無欲無求,我們需要有著這么一顆空靈的心去探索我們的藝術(shù)精神。坐忘,就是摒棄周圍環(huán)境的一切無關(guān)事務(wù),做到只有用純粹的意識去思考事物。兩者要求做到虛,靜,明。心齋是指內(nèi)在的要求,坐忘是外在的條件,兩者組合完成藝術(shù)精神的要求。其中,心齋之心是藝術(shù)精神的主體。
說到最能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)精神的是書法繪畫。而書畫從魏晉時期開始出現(xiàn)藝術(shù)精神的氣息。書畫講究的是氣韻,在古人看來,光是氣韻生動一詞,就能窮中國藝術(shù)精神的極誼了。簡單點(diǎn)說,氣韻是評判一副作品好壞的標(biāo)準(zhǔn)之一,氣韻生動可體現(xiàn)這幅作品有藝術(shù)精神;而缺乏氣韻則會馬上使人覺得這作品水平不到位,體現(xiàn)不出藝術(shù)精神。
當(dāng)今我們要做的是,讀懂古人的作品,分析其中作者的藝術(shù)精神進(jìn)行批判創(chuàng)新,通過心齋坐忘等方法探索自己的藝術(shù)精神。感受中國傳統(tǒng)文化的韻味,結(jié)合當(dāng)今信息技術(shù),對我們目前所掌握的藝術(shù)精神進(jìn)行傳播。這不僅是對一些優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的保護(hù)與傳承,同時也是對中國藝術(shù)精神的一種不斷的探索。
中國藝術(shù)精神讀后感 篇2
從大二開始接觸中國特有的中國繪畫后,就經(jīng)常聽到有人談?wù)撝袊囆g(shù)的精神,當(dāng)時也只是憑自己有限的知識去淺淺的探討一下,并不能深入。隨著學(xué)齡和閱讀的增長,自己也能夠把中國藝術(shù)精神談兩三分。這其中對我影響對大的一本書就是徐復(fù)觀先生的《中國藝術(shù)精神》(廣西師大出版社2007年版)。這本書一共十章,前兩章分別論述了儒家孔子與道家莊子各自所代表的藝術(shù)精神,其余八章均為論述繪畫藝術(shù)及其所蘊(yùn)涵的中國藝術(shù)精神。整部著作以第二章為總綱領(lǐng),重在探討莊子為藝術(shù)而藝術(shù)的“純藝術(shù)精神”,其結(jié)論是中國繪畫藝術(shù)是由莊子哲學(xué)一路開導(dǎo)而出。
所謂藝術(shù)精神,就是指一種藝術(shù)獨(dú)自具有的、內(nèi)在的品質(zhì)或氣質(zhì),更或說是蘊(yùn)涵一種文化的根本理念。談及中國的藝術(shù)精神,徐復(fù)觀先生就其中國藝術(shù)精神是莊子精神的論述具體在本書中有所闡述:
莊子之所謂道,落實(shí)于人生之上,乃是崇高的藝術(shù)精神;而他由心齋的工夫所把握到的.心,實(shí)際乃是藝術(shù)精神的主體;
由莊子所顯出的典型,徹底是純藝術(shù)精神的性格,而主要又是結(jié)實(shí)在繪畫上面;
老、莊思想當(dāng)下所成就的人生,實(shí)際是藝術(shù)的人生;而中國的純藝術(shù)精神,實(shí)際系由此一思想系統(tǒng)所導(dǎo)出;
當(dāng)莊子從觀念上去描述他之所謂道,而我們也只從觀念上去加以把握時,這便是思辨的形而上的性格。但當(dāng)莊子把它當(dāng)作人生的體驗(yàn)而加以陳述,我們應(yīng)對這種人生體驗(yàn)而得到了悟時,這便是徹頭徹尾的藝術(shù)精神;
莊子所追求的道,與、藝術(shù)家所呈現(xiàn)出的最高藝術(shù)精神,在本質(zhì)上是完全相同;
對儒家而言,或可稱莊子所成就為純藝術(shù)精神。
徐復(fù)觀先生提出的這些觀點(diǎn),讓我耳目一新,為我理解中國藝術(shù)精神提出了一條比較重要的路線。
但是,當(dāng)我看完此書后,我也有一些迷惑不解的地方,比如說莊子的藝術(shù)精神,原本不在于藝術(shù)創(chuàng)作,而是落實(shí)于人生態(tài)度上,這一點(diǎn)大家應(yīng)該都比較熟悉。錢穆先生在《老莊通辯》中就曾說:“循莊子之修養(yǎng)論,而循至于極,可以使人達(dá)至于一無上之藝術(shù)境界。(.)莊生之所謂無用之用,此惟當(dāng)于藝術(shù)境界中求之,乃有以見其真實(shí)之義也!焙髞斫(jīng)過自己不斷的翻閱資料,對其也有一些自己的感言。
莊子雖說不言藝術(shù),但卻對中國藝術(shù)
發(fā)展特別是最為中國繪畫主流的山水畫產(chǎn)生了重要影響。中國地大物博名山名川數(shù)不勝數(shù),其優(yōu)美的山川景色,適合安頓人的心靈,因此古代的許多名人隱士寄居于這美景中。對于繪畫,他們在忘我、喪我的狀態(tài)下,以“虛靜之心”觀照天地之間的“素樸之美”的影像來表現(xiàn)心中對山川那種空靈玄遠(yuǎn)的境界的追求,這又恰與莊子的“天地有大美而不言”的純藝術(shù)精神不謀而合。也就是在這種追求之下,中國繪畫藝術(shù)擺脫筆墨技巧的束縛,達(dá)到人與自然諧和統(tǒng)一的境界,由此也就獲得了精神上的無限自由。
徐復(fù)觀先生雖說不擅長繪畫,但其著作卻是從哲學(xué)的角度去探究中國藝術(shù)精神的真諦。然其慧眼獨(dú)具,匠心獨(dú)運(yùn),以哲學(xué)家的敏銳眼光,透視中國藝術(shù)精神的內(nèi)核,發(fā)前人所未發(fā),啟后人之所啟。雖說是無意于言“美”,卻是提升了審美意趣,豐富了中國美學(xué)理論。
中國藝術(shù)精神讀后感 篇3
書籍簡介:
《中國藝術(shù)精神》,徐復(fù)觀著,由臺中中央書局于1966年首次刊行,以后改由臺北學(xué)生書局出版,幾十年間不斷再版重印,影響深遠(yuǎn)。大陸有春風(fēng)文藝出版社1987年版,華東師大出版社2001年版,廣西師大出版社2007年版。全書共計(jì)十章,前兩章分別論述儒家孔子與道家莊子各自所代表的藝術(shù)精神,其余八章均為論述繪畫藝術(shù)及其所蘊(yùn)涵的中國藝術(shù)精神。
感想:
藝術(shù)的精神是什么?是樂?是游?
我國古代最初是以音樂為中心教育,慢慢的就變成禮到后來的法律條文規(guī)定了。其實(shí)我在想,大同社會是不是就是最初的樂高于禮的狀況呢?應(yīng)該是吧,在我眼里,這只是一種美好的心愿。樂高于禮?可能嗎?完全不可能?社會是不可能倒著發(fā)展的。社會永遠(yuǎn)是前進(jìn)的,就算你是退,也只是你個體的退。實(shí)際上以人性來說,是一種進(jìn)步。但是群體意義的用“樂”去陶冶,是不現(xiàn)實(shí)的。我覺得社會發(fā)展到巔峰狀態(tài),肯定是要?dú)绲摹2还苷f是天災(zāi)還是人禍,我倒覺得人禍的可能性還大點(diǎn)。倒也不是說這個毀滅就非得是今年的“2012”。
李復(fù)觀講到孔子對樂的追求,舉孔子學(xué)鼓琴師襄子的例子——十日不進(jìn)師襄子曰:“可以益矣!笨鬃釉唬骸扒鹨蚜(xí)其曲矣,未得其數(shù)也!庇虚g,曰:“已習(xí)其數(shù),可以益矣。”孔子曰:“丘未得其志也!庇虚g,曰:“已習(xí)其志,可以益矣!笨鬃釉唬骸扒鹞吹闷錇槿艘!比烁衽c磬聲為一體,這樣的大智慧才令人折服。
講莊子的第二章,我不得不說,真的很難懂。徐復(fù)觀先生認(rèn)為,莊子精神上的自由,以一個“游”字可以加以象征。即藝術(shù)上的東西,來源于游戲。因?yàn)樵谒囆g(shù)上所得到的快感,是不以任何利益為目的的。事實(shí)上,我對此有一些的懷疑。許多時候,對于藝術(shù)的創(chuàng)作,都是創(chuàng)作者對于自身某種情感的一種宣泄。宣泄自己的情感獲得一種快樂難道不是一種利益嗎?那么藝術(shù)的精神究竟是什么呢?恐怕誰也無法將它準(zhǔn)確定義。那么究竟又為什么要來定義?道可道,非常道,名可名,非常名……老子說的好,順其事物自然的發(fā)展就好了。無即是有。研究過去研究過來,于我而言,也只不過是找到了數(shù)學(xué)上的一根漸近線。
另外,我覺得對于不是學(xué)畫畫的人來說,徐復(fù)觀先生對于那些畫的整理、討論與考證,真的很讓人佩服和贊嘆。不僅為他的作品——這本書,也為他的這種精神。真的很好,或許這就是衛(wèi)夫人所說的“善寫者不鑒,善鑒者不寫”吧。
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